Andres Calamaro

Intro de el 22.

Andrés Calamaro Masel nace un 22 de agosto de 1961 en la ciudad de Buenos Aires, en el Barrio de Once (barrio judío actualmente de mayoría coreana). Según recuerda Andrés, de pequeño vivía en la Plaza San Martín, junto a la estación del Retiro.

Músico de Rock.

Cuando Andrés cumplió 8 años pidió de regalo un acordeón, y más tarde un tambor. Pero con el tiempo, se fue volcando a la guitarra eléctrica y al piano, el instrumento donde muestra mayor fluidez y versatilidad.

Raíces.

A los 17 años, recomendado por Sergio Makaroff, ingresa en una banda que mezclaba candombe y rock, el grupo se llama Raíces. (Roberto Valencia en los teclados; Beto Santragni, bajista y voz; Jimmy Santos en la percusión; Raúl Cuadros en la batería y Alberto Bengolea en la guitarra). Calamaro sustituyó en algunos conciertos a Roberto y acabó siendo parte de la banda. Y entre los gritos del Mundial de fútbol y los solos de su guitarra eléctrica dió sus primeros pasos en el latin jazz y fue detenido por la policía de la dictadura. Era invierno.

Probó suerte con The Platters, (banda paralela) con muchas canciones de este mítico grupo en su repertorio. También formó parte de Elmer’s Band, de pseudo hippies que tocaban en directo con un estilo más bien punk. También realizó varios jingles para la radio que le dejaban un sueldo para ir tirando.

Andrés un grande de la nada.

Ocurrió algo que podría haber cambiado el curso de la historia de Calamaro (o quizás sólo un poco). Estuvo a punto de formar parte de Soda Stereo a través de Hector Zeta, bajista de la banda, pero una inesperada oferta de Miguel Ángel Peralta (Miguel Abuelo), líder de Los Abuelos de la Nada, Haría que Andrés eligiera ésta increible banda que marco un antes y un despues en el rock argento.

Los Abuelos de la Nada, donde tocó Andrés, estaban formados por Miguel Abuelo (voz), Cachorro Lopez (bajo), Gustavo Bazterrica (guitarra) y Daniel Melingo (vientos). La aportación de Calamaro al grupo fue notable, creando temas tan importantes como Mil horas, Sin gamulán o Costumbres argentinas.

Para decir Los Abuelos era un combinado de poesía, funky, carretera y armonías, formado por seis músicos de curtido talento y personalidad.

Sin una decada perdida!  y con dos discos en solitario publicados .En 1984 sale al mercado Hotel Calamaroemas como Fabio zerpa tiene razón, Perdería el corazón, Radio actividad radial o el compartido con el Cuino Scornik No me pidas que no sea un inconsciente son temazos que ,Para 1985, Calamaro edita su segunda placa que se tituló Vida cruel Excelente disco de tintes mucho más oscuros que el primero, destacando Vi la raya, Acto Simple y el inédito tema que se quedó fuera del disco por problemas técnicos, Sobran habitaciones. Los Abuelos de la Nada de disuelven y Andrés sigue asiduo a los estudios de grabación, con una prometedora carrera de producción musical, que incluye el disco que consagró a Los Fabulosos Cadillac, entre otras grabaciones realizadas entre Buenos Aires y México.

En 1989, salió, llamado Nadie sale vivo de aquí, donde Andrés firma todas las canciones y donde hay temazos como Ni hablar, Señal que te he perdido o el genial Dos Romeos, que consagran a Calamaro entre los buenos oídos y hoy día es considerado uno de los mejores discos de Andrés… pero con los problemas económicos dela  Argentina de aquellos años y la poca difusión… y no tuvo mucho éxito. Pero ha sido un disco que ha permanecido vigente a través del tiempo como una gran obra de arte redescubierta una y otra vez.

Los Rodriguez.

Conduciendo su propio programa de radio, conoce a Ariel Rot y conforman una sociedad musical para grabar, entonces, dos discos solitarios de Andrés y salir a las carreteras de Argentonia. Eligen intentarlo en España y refundarse como Los Rodríguez, con el recordado Julián Infante, el igualmente querido Guillermo Martín, y un baterista de apellido Dukakis.

El nombre salió de una conversación entre Ariel y Andrés sobre palabras y expresiones españolas, tras desechar el nombre de Los Locos por haber una banda con ese nombre, salió esta expresión, que significa el hombre que se queda solo en casa cuando su mujer y los niños se van de vacaciones.

Sacaron dos discos geniales llamados Buena suerte (1990) y un directo llamado Disco pirata (1992), que no tuvieron apenas acogida entre el público, pero con temas míticos como Mi enfermedad, A los ojos, Engánchate conmigo, etc. Ya se dejaba entrever que además de ser un grupazo, iban a marcar un antes y un despues en el rock en España y toda América latina.

El BOOM  de Los Rodríguez vino en 1993 con un nuevo discazo, Sin documentos (1993), pero esta vez el hit Sin documentos sonó con muchísima fuerza en todas las radios de los dos lados del charco, hasta tal punto que Los Rodríguez empezaron a hacer macroconciertos. No es para menos, casi todos los temas del disco son maravillas. Destaquemos Sin documentos, Dulce condena, 7 segundos, Salud (dinero y amor), Me estás atrapando otra vez o Mi rock perdido como temas de un disco fabuloso que impulsó a la banda a estar entre los mejores y a Calamaro lo consagraba como un letrista genial e ilustrado tanto en arte, como  filosofía y por supuesto en música que es ANDRÉS.

Sin que los fantasmas del éxito nublaran su capacidad creativa dos años después de la publicación de este álbum, Los Rodríguez lo consiguieron… y vaya si lo consiguieron. El álbum era Palabras más, palabras menos (1995), con letras más profundas si cabe (incluída la letra que Sabina les regaló, Todavía una canción de amor). En este disco combinan canciones adultas, como En un hotel de mil estrellas, La puerta de al lado o Algunos hombres buenos, con las más rockeras y potentes como el ya mítico Mucho mejor, Palabras más, palabras menos y el reggae pro-legalización Aquí no podemos hacerlo. Un álbum increíble.

La banda, como dijeron sus integrantes, ya estaba venia con problemas, incluso desde el final de Sin documentos, y tuvo que llegar a su fin. Los Rodríguez deciden separarse, pero no sin antes dejarnos un éxtasis de todos estos años regalándonos canciones. Hasta luego (1996) reúne todos sus grandes éxitos más algunas versiones de Mucho mejor o la sublime acústica de Mi enfermedad, otros temas en directo y dos demos geniales como son Cuanto T has ido y La mirada del adiós.

Voy a salir a caminar Solito.

En el año 1997, cuando la etapa de Los Rodríguez había concluido, Andrés emprende un nuevo viaje. Esta vez con destino a los Estados Unidos. Allí graba con músicos sesionistas los temas de su nuevo disco solista, el primero desde “Nadie sale vivo de aquí”, titulado “Alta suciedad”. Esta placa demostró y demuestra la innegable de la experiencia y el enriquecimiento en un músico que vivió como quiso y que se dio los permisos para incorporar nuevos sonidos.

Este exitoso CD fue récord de ventas en España y en Argentina con canciones cuidadas y trabajadas como Todo lo demás (primer tema compuesto tras la separación de Los Rodríguez), Media verónica, Crímenes perfectos o Nunca es igual y con himnos como Flaca y Loco, que catapultan a Andrés a ser uno de los mejores compositores del rock hispano en todo el mundo.

Pero la maquinaria frenética de componer de Andrés no cesaba. En un lapso de seis meses, entre fines de 1998 y mediados de 1999 más de cuarenta canciones estaban listas. En algún reportaje Andrés decía que eran temas que tenían en su composición algo de baquelita de avión, refiriéndose a las mesitas rebatibles de los aviones donde Andrés entre vuelo y vuelo seguía componiendo.

Calamaro le habla al mundo con Honestidad Brutal.

En 1999 sale a la venta un doble CD de 37 canciones extraídas de un repertorio de casi 100 temas. El disco se llama Honestidad brutal (1999) y saca a relucir mucho del potencial de Andrés, tanto como compositor musical como letrista, pasando por todos los estilos, desde el rock hasta la bossa nova, desde el reggae hasta el folk, incluso el blues. La crítica acabó rindiéndose a sus pies y aceptando que Andrés Calamaro con su arriesgada propuesta había creado un discazo considerado uno de los más importantes de la historia del rock en castellano. Andrés consiguió bastantes premios, realizó giras interminables llenando estadios como el Gran Rex en Buenos Aires y vendiendo bastante bien. Pero se dejaba entrever que en temas como Hay o Prefiero dormir, Andrés se metía un poco a experimentar, pero no demasiado… de momento.

Andres el Salmón.

Empezó el 00 con 500 canciones bajo el brazo, grabadas en su estudio domestico en su casa de Baires y parte en un hotel de la calle isiaca. Con 300 canciones grabadas en cassetes, en 4 canales, después de recuperar su casa por quejas vecinales y demás, viajo hacia Madrid, donde con los músicos de siempre y amigos, se grabaron las finales 103 canciones que iban a ser parte de un disco quíntupla, “El salmón”, histórico para la industria musical, no solo por ser 5 cd’s, sino por su gran contenido.

El salmón tiene un  poder que parece compensar al que lo escucha más allá del primer disco o más allá de las primeras semanas. Parece hechizarte y conseguir que temas que te parecían extraños o poco escuchables te atrapen, que realmente entiendas el método compositivo de Andrés y acabes aplaudiendo emocionado esas canciones sin estribillo. ¡103 nada menos! Un regalo para cualquiera.

El Cantante.

En el 2004, después de cuatro años sin sacar un disco, Andrés vuelve con “El Cantante”, un disco de solo 12 canciones,Lo curioso del disco es que solo tres canciones son propias de Calamaro, las demás son clásicos de la música popular, y covers que el propio Andrés se ocupó de seleccionar y cuidadosamente pulir los detalles para que su resultado fuese un sonido maravilloso, mezclando su voz con las grandiosas guitarras del Niño Josele.

El Regreso del ídolo.

Luego de su ausencia. Después de casi 6 años de no tocar en vivo, y luego de algunos cambios en su vida personal, Andrés volvió. El regreso consto en tres funciones en el Luna Park, en las que las entradas fueron rapidamente agotadas. Junto a La Bersuit, Calamaro regaló tres show magníficos, llenos de magia e inolvidables para las mas de 20.000 almas allí presentes. De esas tres presentaciones se publico el primer disco en vivo de la carrera de A.C. “El Regreso”. La vuelta a los escenarios no termino ahí, ya que A.C. otra vez acompañado por la misma banda se presento ante mas de 22.000 personas en el estadio Obras, para cerrar el año 2005 de la mejor manera, con Calamaro.

Andres escribe con Tinta Roja.

El 2006 fue un año de muchas emociones para el músico: luego de grabar el disco de tantos “Tinta Roja” , producido por Javier Limón y con la participación de músicos como el Nino Josele, Calamaro fue premiado con tres premios Gardel en la Argentina, entre ellos,el galardon máximo de la noche: el Gardel de Oro. Pero eso no es todo, ya que ese mismo año, músicos como Joaquín Sabina, León Gieco, Litto Nebbia, Pedro Aznar, Niña Pastori, Julieta Venegas participaron del disco homenaje a Calamaro titulado “Calamaro Querido!, Cantando al Salmón “ . Las sesiones de grabaciones con Litto Nebbia como productor dieron sus frutos:y su palacio.

El Palacio de las Flores:

Disco que incluye temas de AC, temas de Nebbia y temas firmados por los dos artistas. Desde mayo hasta diciembre Andrés se presento en vivo junto con su viejo compañero Ariel Rot tanto por España como en la Argentina.

un disco grabado al margen de las corrientes comerciales y las tendencias televisivas. Con letras agudas y profundas, sociales, marginales y sentimentales. Una música elegante y exquisita y unas letras muy argentinas y arriesgadas.

La Lengua Popular.

En el 2007 Reuniéndose con su ex compañero en Los Abuelos de la Nada Cachorro López, que actúa como productor del disco y compone la música de varios temas junto a Andrés. Con este disco, Andrés confirma su buen momento, sin duda uno de los mejores de su larga carrera, con temas como Los chicos, Mi gin tonic, La mitad del amor o el primer single, 5 minutos más (minibar). Antes de publicar el disco en septiembre, realiza una serie exitosa de conciertos en el verano español junto al grupo Fito & Fitipaldis, en una gira multitudinaria que reunió a más de 100.000 personas en tan sólo cinco conciertos. Con excelente diseño de tapa e interior del Cd por Liniers. Inolvidable disco!
Andres, Obras Incompletas.

En Marzo de este año saca Obras incompletas Calamaro defiende la salida ahora de esta extensa obra argumentando que “me gustan los números redondos, y había llegado un punto en el que pretendía hacer un balance de lo más granado de mi carrera en solitario”. El trabajo comprende un total de 109 canciones repartidas en seis CD’s. La mitad de ellas, que comprenden 3 CD’s, se trata de temas completamente remasterizados, consiguiendo un mejor sonido, recogidos en sus anteriores discos de estudio desde el año 1997, momento en el que abandonó Los Rodríguez para llevar a cabo una carrera en solitario que se ha ido consolidando a lo largo del tiempo, con una legión de fans muy entregados que el propio Calamaro cataloga de “malditos fans”. Los otros 3 CD’s recogen canciones inéditas, versiones imposibles y una gran cantidad de momentos donde el polifacético argentino se desmarca ligeramente de su línea evolutiva.

Los dos dvd contiene su colección de videoclips oficiales, y también extractos de conciertos de diferentes años, presentando sus discos ‘Alta suciedad’ y ‘Honestidad brutal’, imágenes inéditas grabando en su casa, entrevistas, apariciones en televisión y un largo etcétera. El nivel de preciosismo y detalles de la caja es otro elemento a destacar, y que será un elemento a tener en cuenta. El trabajo gráfico corre a cargo de ‘Zona de Obras’, y destaca una cuidada estética soviética, al que Calamaro dio el visto bueno por declararse abiertamente marxista.

e forma paralela a la venta un disco más asequible que constará de un CD con 18 canciones y un DVD con el mismo número de cortes.

Notas y Recordatorios.

Y también tiene un numero incalculable de colaboraciones, featurings y producciones, con artistas de la talla de Sabina, Extremoduro, Raimundo Amador, Niño Josele, Javier Limón, Jerry González, Fito Páez, Spinetta, Fabulosos Cadillac, Gabinete Caligari, Jaime Urrutia, Rosario, y otros muchos más.
Grabó y produjo, con distinta suerte, en Chile, México, España, Paraguay y Argentina; y escribió bandas sonoras para películas de David Trueba, Marcelo Piñeiro y Mariano Galperín.

En 1999 fue artista invitado de Bob Dylan en una gira de 12 conciertos por España.
En el año 2000, después de publicar el quíntuple álbum, “El salmón”, se concentró en sus revoluciones musicales internas, experimentando con las corrientes y meditando el futuro de la industria musical y de los formatos físicos y virtuales…

Se volcó en la composición, y firmó una obra de cerca de mil canciones, algunas firmadas con los poetas Marcelo Scornik y Jorge Larrosa, la gran mayoría de las cuales sigue inédita. Calamaro puso a disposición del público cerca de un centenar de canciones en Radio Salmón Vaticano, su museo sonoro en internet, y filtró un importante número de inéditos a las páginas no oficiales para los coleccionistas.su pagina oficial www.calamaro.com

Y éstas dos paginas para bajar música, inéditos, videos e  información constante de calamaro: www.camisetasparatodos.com , www.deepcamboya.com.ar

Decir mas sería caer en tautología , espero que les haya agradado el tema de hoy nada mejor que inagurar éste sitio con tan gran  y talentoso músico de rock.

Buena suerte y Hasta Luego!

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